Taller de Dramaturgia Documental
Proponemos abordar un espacio-taller para la reflexión y construcción de la dramaturgia como ejercicio documental.
La escritura creativa entra en diálogo con acontecimientos políticos-sociales-personales, presentes y pasados, con el objetivo de hacer visible aquello que ha sido omitido, olvidado, desplazado. En este marco exploramos los vínculos posibles a través de las artes y otras ciencias como una relación transdisciplinar (Basarab, 1996) en donde éstas transgreden sus propias fronteras, creando redes que articulan un conjunto de tejidos multidimensionales (arte, vida, mundo, sociedad).
Partimos desde la investigación de un hecho de interés del autor/a y realizamos procedimientos hacia la ficcionalización del suceso documentado. Un trabajo hereditario de Brecht y Piscator, donde la fuerza reside en esos fragmentos de la realidad que devienen en ejemplos utilizables (Weiss, 1971-1976) pero que a su vez se adentrarán en una “tradición interrumpida” según plantea Derek Paget (Paget, 2009) en búsqueda de una praxis documental-performática.
Aquí se ponen en juego los modos de representación. Nuestra tarea es la de plantear preguntas, ser vectores de memoria e imaginación. Establecer funciones retóricas/estéticas (no imitativas) que pongan en tensión a la realidad desde diversas capas intertextuales y metatextuales, que pujen, que fisuren y emerjan.
Nos servimos de experiencias técnicas como el collage, incorporando restos concretos de la “realidad real”, ajenos a la representación; y del ready-made de Marcel Duchamp, siguiendo la premisa del arte-facto, provocador de discursos críticos y efectos secundarios que suscitan estos procesos de desplazamiento, descontextualización y recontextualización, su resignificación y revalorización. Estamos ante una disolución de las fronteras: realidad real-arte (Zabala, 2013).
En el laboratorio nuestro trabajo es observar, acopiar y analizar los hechos para poder trazar simetrías. Pensar el documental como un tratamiento creativo de la realidad. Las imágenes, voces y cuerpos que emergen del texto son testimonios, transferencias de hechos concretos que se vuelven tangibles y, a la vez, son atravesados por un rizoma de fenómenos poéticos. La metonimia que muestra el efecto por la causa o la parte por el todo, aparece como forma política; ejemplo de esto es la instalación sobre la masacre ruandesa The Eyes of Gutete de Alfredo Jaar. Esta actitud fragmentaria de creación de narrativas sobre el objeto de estudio y sus afluentes, no es sino un momento dialéctico de un conjunto más vasto, una escritura del final, a la vez testimonial y testamentaria (Blanchot, 2015).
Buscamos a un espectador emancipado (Rancière, 2010) el cual provoque una toma de conciencia, una re-acción; un espectador/a, siguiendo a Artaud y su teatro de la crueldad, que pierda toda distancia con la obra.
Programa:
- El archivo personal.
- La noticia periodística.
- Objeto de estudio y estructura situacional.
- El acopio y la documentación.
- Listing.
- Imágenes generadoras.
- Contexto y personajes.
- Principio de conflictividad.
- El universo expandido.
- Intertextualidad y metatextualidad.
- Metonimia.
- Bisociación.
- Hibridación.
- El collage como forma poética.
- Simetrías.
- Acción y conmutación.
- La ficcionalización.
- Esquema dinámico.
- Trabajo en sitio.
Materiales principales:
- Las influencias de Piscator y Brecht en el Teatro Documento.
- Peter Weiss: “Notas sobre el Teatro Documento”.
- Pamela Brownell y Paola Hernández: “Vivi Tellas, Proyecto Archivos”.
- Horacio Zabala: “Marcel Duchamp y los restos del readymade”.
- José María Areta: "La máscara del lenguaje en Cuentos de Hades de Luisa Valenzuela".
- Bryan Vindas Villarreal: “La territorialidad de una Dramaturgia visual”.
- Jorge Dubatti: "Cartografía teatral"
- Giorgio Agamben: "Profanaciones"
- Jacques Rancière: "El espectador emancipado"
- Lior Zylberman: "Genocidio y Cine Documental"
- Maurice Blanchot: “La escritura fragmentaria”
- J. P. No - N. Brizuela: "Y todo el resto es literatura, ensayos sobre Osvaldo Lamborghini"
- Basarab Nicolescu: “Manifiesto: La Transdisciplinariedad”
- Claire Bishop: "Atención trastornada"
- Luigi Pareyson: "Estética: teoría de la formatividad"
- Mijail Bajtin: "Estética de la creación verbal"
- José Sanchis Sinisterra: "Narraturgia"
- Mauricio Kartún: "Escritos 1975-2005"